Hon är världens första hologrampopstjärna och hon tar musikbranschen med storm. Hatsune Miku är ett fenomen som inte liknar något vi någonsin sett förut. Den här eteriska 16-åriga flickan med långa, kricka flätor är ansiktet utåt för en japansk virtuell verklighetsprogram som heter Hatsune Miku. Programmet, som skapades av Crypton Future Media, låter användare skapa sina egna 3D-animationer av Miku som kan användas för att läppsynkronisera vilken låt som helst. Och folk har använt det för att skapa fantastiska musikvideor. Miku har blivit en global sensation, med fans över hela världen som skapar konst och musik inspirerad av henne. Hon har till och med haft rubriken för sina egna livekonserter, där hon uppträder som en hologramprojektion på scenen. Det är en otrolig syn att skåda, och det är tydligt att Hatsune Miku är framtidens popstjärna.
Erica Russell
Crypton Future Media
Lördagen den 28 maj uppträder den japanska popstjärnan Hatsune Miku på Hammerstein Ballroom i New York City, men fans kommer inte att kunna ta en selfie eller Snapchat med henne efter showen.
danny murphy (skådespelare)
De kan&apost be om hennes autograf, eller söka efter ett eftertraktat svar från deras favorit på Twitter. De kan&apostfölja henne varje rörelse och Starbucks kör på Instagram, och att titta på var och en av hennes egenheter i en intervju är inget alternativ heller. De kan köpa hennes varor, ladda ner hennes låtar och se henne uppträda live över hela världen – även, ibland, på sen kvälls-tv . Men ett Miku-fan kommer aldrig att få möjligheten att verkligen träffa sin idol, för hon existerar inte... åtminstone inte i köttet.
Det beror på att Hatsune Miku är ett hologram – hon har en prinsessa-Leia-som vädjar-med-Obi-Wan projicerar en verklig Jem and the Holograms Synergy-figur med långa, turkosa Sailor Moon-flätor och stora, ljusa ögon som lyser som safirer. Hennes signaturdräkt ser ut som något som en futuristisk animeprinsessa i ett tv-spel skulle ha på sig, och det beror på att hon är en sådan. Miku, evigt ung och pigg, 16 år gammal, är en aktualiserad vision av den idealiserade J-pop-stjärnan, med en speciell twist: Hennes fans skapar hennes musik.
Det virtuella kawaii-fenomet, som utvecklats av det japanska företaget Crypton Future Media, är faktiskt den humanoida personan för en sångsyntesapplikation. Hennes image, även om den är synonym med hennes eget varumärke och, utan tvekan, hennes 'varelse', är tekniskt sett maskoten för ett datorprogram som tillåter användare att skapa originalmusik med Vocaloid-teknik. För att uttrycka det enkelt: Du matar in musik och text, och hon sjunger det för dig.
bärnsten hördes avfyras från aquaman
Till skillnad från andra fiktiva musikakter, designades karaktären utan bakgrundshistoria, vilket gör det möjligt för användare att projicera sina egna fantasier, idéer och personligheter i berättelsen. Sålunda är Miku per definition den premiär-publicerade popstjärnan, och en möjlighet för allmänheten att inte bara konsumera musikmedia de älskar, utan att skapa det också. Det finns inga begränsningar för vem som kan samarbeta med den japanska sångsensationen, med professionella artister, DJ:s och hobbymusiker som alla turas om: Hatsune Miku är hennes fans och hennes fans är Hatsune Miku.
På konsert uppträder hon som en 3D CG-animerad projektion, sjunger och dansar när fans slår neonfärgade glödstift i luften i tusental – 2016 års version av att vifta en Zippo-tändare fram och tillbaka i solidaritet. Hon stöds av ett levande, mänskligt band, även om hennes musik till sin natur är överväldigande elektronisk, en hybrid mellan Aqua, Kyary Pamyu Pamyu och i princip varje techno-poplåt som finns på Dans Dansrevolution . Liksom vissa verkliga popstjärnor, läppsynkroniserar Miku på scenen. Det är okej - i det här fallet förlåter vi henne.
michael strahan kelly ripa nedfall
Under hela 2016 korsade hologram&aposs Nordamerika på henne Hatsune Miku Expo Tour . Själva existensen av turnén här i USA, som sträcker sig över tio städer över den västra kontinenten, säger mycket om kraften i det hon representerar – framtiden! — och en global omfamning av äktenskapet mellan teknik, konst och popkultur. Från Tokyo till New York City, Hatsune Miku är den bedårande okroppsliga förkroppsligandet av kulturell spridning.
Hon kommer hit på Manhattan i lördags (28 maj), tillsammans med sina turnékamrater och öppningsakten, det Brooklyn-baserade bitpopbandet Anamanaguchi. Group&aposs har tillhandahållit liveinstrumentering under de senaste två månaderna, och samarbetet passar perfekt. Inspirerad av anime, videospel och allt som är digitalt, skapar elektropop-outfiten musik som låter som det som kan bli resultatet av att ett Zedd-album skjuts in i en Sega Dreamcast.
Bandet samarbetade också med henne på en låt, 'Miku', som släpptes den 26 maj. Till skillnad från majoriteten av hennes fangenererade singlar är 'Miku' på engelska, vilket inleder den virtuella diva & aposs potentiella amerikanska crossover. Även om låten är en glädjefylld, klubbfärdig bop, är sång&aposs-texten mer meta än du kan förvänta dig av ett datorprogram som sjunger sackarin danspop: ' Miku, Miku, du kan kalla mig Miku / Blått hår, blå slips gömmer sig i ditt Wi-Fi / Öppna hemligheter, vem som helst kan hitta mig / Hör din musik som rinner genom mitt sinne... '
Liksom andra popstjärnor är Miku – som har turnerat med Lady Gaga – också en främsta kandidat för varumärkesbyggande och marknadsföringssamarbeten. Med stödavtal med Google, Louis Vuitton (som tidigare innehöll en Final Fantasy karaktär i en annonskampanj) och Coca-Cola, kan hon bli en avatar för varumärken, inte bara hennes fans. Hennes progressiva dragningskraft är lika fascinerande för modebranschen, där designers ropar efter att klä de hetaste popstjärnorna i sina kläder. När allt kommer omkring blommar Miku&aposs ut till en spännande global musikikon, och hon kan bokstavligen kläs (eller snarare designas) i vilken outfit som helst. Så varför skulle inte Riccardo Tisci klä henne i couture åt henne? Vogue berättelse ?
Visst, det hela kan verka lite knepigt... eller till och med oroande, i vissa fall. Behöver vi verkligen en själlös, virtuell popstjärna i en värld som blir allt mer syntetisk och utan mänsklighet? Vilka är konsekvenserna här för framtiden för artister av kött och blod som satsar på musikkarriärer? Och om Miku&aposs-innehåll i första hand är crowd-sourced, vem ska dra nytta av hennes vinster?
För nu verkar det som om det här är frågor som det är bättre att överväga en annan gång, eftersom glädjen och möjligheterna hon för med sig för närvarande överväger de okända variablerna i stort. När du svajar i ett hav av människor, vilse i skenet från tusentals ljusstavar och fångad av den rena, euforiska audiovisuella lyckan som är din favoritdatorgenererade popstjärna, vad finns det att oroa dig för?
kändisar med samma efternamn
På japanska kan Hatsune Miku&aposs namn delas upp i två kanji-tecken och ett ord i katakana:första gångenhatsu (första gången), som betyder första ne (ljud) betyder ljud och miku (Miku) som betyder framtid. Således översätts hennes namn bokstavligen till 'det första ljudet från framtiden...' Ja, det låter ungefär rätt.
Anamanaguchi och Hatsune Miku uppträder på Hammerstein Ballroom lördagen den 28 maj kl13:30, med en andra föreställningpå20.00
