OneRepublics 'Native' är ett skickligt skapat album som visar upp bandets imponerande utbud. Från hymnöppnaren 'Counting Stars' till den ömma balladen 'If I Lose Myself' är albumet packat med radiovänliga hits. Produktionen är förstklassig, och frontmannen Ryan Tedders sångprestationer är oklanderliga. Medan vissa av texterna är lite banala, är 'Native' totalt sett en solid insats från OneRepublic.
Amy Sciarretto
Interscope
OneRepublic frontman Ryan Tedder är känd för sina låtskrivande bidrag för andra sångare och akter (som Beyonce och Jennifer Lopez), men vi måste komma ihåg att sångaren frontar sitt eget framgångsrika och duktiga poprockband.
OneRepublic delar ut några av de mest catchy och mest genomtänkta låtarna i altrock-universumet, och de bäddar in sig i din hjärna i timmar, dagar, veckor och månader åt gången. Många av låtarna på deras senaste, &apos Inföding ,&apos är av den sorten.
Albumet håller dock ett långsamt och jämnt tempo, som bandet sällan avviker från. Den är fylld med massor av himmelskt, eteriskt spelande och pyssel med EDM, som för närvarande råder.
Dessutom känns Tedder&aposs vördnad för U2 lätt och självklart på mycket av &aposNative&apos och vi tvivlar på att han skulle försöka maskera det. Hans kärlek till handklappar som instrumentalljud dominerar också skivan.
&aposNative&apos ståtar med toner av hopp och tankeväckande texter, samt lite vemodig musik. Även när saker och ting känns lite kaxiga kan du fortfarande dansa till det.
1. &aposRäkna stjärnor&apos
Tedder antar en deklarativ ton med sin sång på banan. Tangenterna gör detta till det mest dansorienterade ögonblicket du kommer att få på &aposNative&apos och det är ett trevligt sätt att sätta en ton, även om albumet inte bibehåller denna typ av popenergi.
2. &aposIf I Lose Myself&apos
Midtempo-låten, som var albumets andra singel, är byggd på ljudspänning och lite falsett stänkt in i mixen. Det är förankrat av Tedders seriösa och ärliga leverans. [ Lyssna nu ]
3. &aposFeel Again&apos
Första singeln är galet catchy och har en gemensam energi, tack vare den harmoniserade refrängen och handklappsrytmerna, som vi så småningom skulle hitta över hela skivan. Det gör att alla 'ensamma själar' känner sig inte så ensamma. [ Lyssna nu ]
4. &aposVad du ville ha&apos
Låten bjuder stolt på melankoli - -'De säger att den bästa kärleken är galen'-- och ärligt talat är den lite sömnig, med undantag för det lätta stamslagverk som definierar låten.
5. &aposI Levde&apos
En annan av bara ett fåtal snabbare 'jams', den här låten har en funkig, inlevd energi och är lösare än många av dess motsvarigheter. Den har också roligare än något annat spår på skivan.
6. &aposLight It Up&apos
Det finns &apos70-talets rockvibe på &aposLight It Up,&apos som inte är en återkommande stil på skivan. Tedder&aposs-röst och handklappar slingrar sig igenom denna okaraktäristiska chugga chugga-låt, som är mer aggressiv än något annat erbjudande på albumet. Det har mycket U2 i sin omfattning och utförande.
pretty little liars gasmask
7. &aposCan'Stoppa&apos
Låten har några syntiska inslag, men bandet löser inte upp den potenta och organiska låtstrukturen som definierar deras låtar till förmån för popstudiotrick. Det finns fler utsmyckade handklappar här också. Tedder är inte rädd för att komma i kontakt med sin känsliga sida eller visa den för resten av världen.
8. &aposAdjö&apos
Mer skoskådande pianopop kommer i form av &aposAu Revoir.&apos Vem behöver Ambien när du kan bädda in dig under duntäcken, stoppa in hörsnäckor i öronen medan du spelar en låt som den här låten och bli invaggad i ett lugnt tillstånd? Du kommer att uppnå samma resultat, utan den kemiska baksmällan.
9. &aposBurning Bridges&apos
Den här låten har också några syntiska lager, där Tedder använder tekniken och studiobudgeten till sitt förfogande för att skapa några fräscha, partiturliknande ljud i en poplåt.
10. &aposNågot jag behöver&apos
Vid det här laget är du medveten om att Tedder är helt i samklang med sin idisslande sida, och det finns mer av det här, men det finns en superkraftig refräng som driver låten framåt och ger den en anthemisk atmosfär. Han och bandet är bra på det också.
11. &aposPredikant&apos
Rymlig och eterisk, låten är en mjuk, söt ballad om den typ av rikedom som du inte kan spendera. Det är inte lätt att skilja mellan två former av rikedom i livet, men Tedder ställer sådana existentiella frågor när han berättar den här historien om sin farfar. Körharmonin ger sången en andlig känsla, som den borde sjungas i kyrkan.
12. &aposDon&apost Titta ner&apos
Tedder&aposs lätt falsett svävar i rymden, när musiken bygger upp bakom honom, vilket ger den mestadels instrumentala låten en partiturliknande ton och klang.
Deluxe Edition:
13. &aposSomething&aposs Gotta Give&apos
Ännu en grubbla om hur pengar inte betyder något när du har tid. Det finns en skiktad sång i refrängen som kommer att påminna skarpsinniga lyssnare om den sedan länge nedlagda Remy Zero. Det finns en riktig rikedom i det här spåret.
14. &aposLivet i färg&apos
Vi har en ljus, djärv, nästan karnevalsk sång här. Tedders största prestation är att han är en mästerlig berättare och som vet hur man skapar en krok. Han gör båda dessa saker - och bra - här.
15. &aposIf I Lose Myself&apos (akustisk)
Få låtar kan låta fylligare när de är avskalade, men så är fallet med &aposIf I Lose Myself&apos när de lämnas åt sina stråkar. Det är som en minisymfoni.
16. &aposWhat You Wanted&apos (akustisk)
Ljudigheten i låten påminner lite om Snow Patrol. Och än en gång, Tedder och co. använd handklappar som ett riktigt instrument.
17. &aposBurning Bridges&apos (akustisk)
En mjukare repris på det tidigare spåret tappar den här kraften trots att den är akustisk.
